Argazkigintzako aurkezpena: 8 hasiberrientzako aholkuak

Hasi argazkilaritza abentura oinarrizko aholkuekin

Argazkigintzan hasita, sormena eta aurkikuntza betetako denbora zoragarria da. Zoritxarrez, argazkilari berri askorentzat, argazkientzako sarrera nerbio hondatuen denbora da, lagunen aholku nahasia eta frustrazioa kamera berri bat ikasi eta zinema edo multimedia digitalean harrapatzen saiatzea.

Gainerakoan ziurtatua ez da esperientzia traumatikoa izan behar. Hasieratik aholku txiki bat besterik ez duzu behar eta hasteko leku aproposa da argazki bikaina sortzeko erabiltzen diren oinarrizko kontzeptuak.

Ikasgaia amaitzerakoan argazkilaritzaren hurrengo pausuak ahalik eta gutxien egin ahal izango dituzu.

Argazki baten osaera buruz pentsatzea

Princetoneko Unibertsitateko WordNet Search-ek konposizioa definitzen du "gauza bat antolatu eta bateratu bat osatzeko" sortutako zerbait bezala. Horixe da zehazki: zure argazkiaren osaketa irudia osatzeko elkartzen diren elementuen konbinazioa da.

Argazkiaren oinarria da konposizioa. Argazki batean lerroak, formak eta inprimakiak biltzen ditu. Gainera, objektuak, pertsonak edo animaliak (edo gaia edozein dela ere) sartzen dira, eszena barruan dauden beste elementu batzuen aldean.

Argazki bat ateratzen ari zarenean, konposatzen ari zara margolari berri bat diseinatzen. Begiratu duzun argazki bakoitzaren konposizioa eta laster ikusiko duzu hobekuntza esanguratsua.

Sartu kategoria bakoitzeko gaia

Zein da zure argazkia? Galdera honi erantzuna jakin gabe, zure irudia ez da inoiz funtzionatuko.

Zure gaia ikusleari lehen begiratuan ikusi nahi duzun irudia da. Txiki edo handiak izan daitezke: batzuetan zure gaia lorategi armiarma txiki bat izango da eta, beste batzuetan, mendi oso bat izan daiteke.

Ez du axola zein den gaia, kontzienteki aukeratu behar duzu gaia.

Hirugarrenen araua erabiltzea

Hirugarrenen araua azaltzen da zure irudia irudian kokatzeko. Ezinbestekoa da "arau" bat hartuko duzun argazki ia guztiak osatzea.

Imajinatu zure irudia bederatzi karratu berdinetan banatzen dela (batez ere tic-tac-tep-tep-ko taulan) lerroen berdina.

Giza begia marko batean dago, markoaren barruan ez da markoaren erdian kokatzen. Erabili hau zure irudien inpaktua maximizatzeko, zure gaia lerro horietako batean edo gurutze puntuan kokatuz.

Adibidez, pertsona baten "buru-jaurtiketa" erretratua egiten baduzu, jarri begiak puntu eta lerro hauei. Era berean, paisaiari dagokionez, leku horietako batean zuhaitz bat inpaktu handiena izan dezan.

Ikusi atzeko planoa eta aurreko planoa

Argazkia hiru dimentsioko eszena baten bi dimentsiotako irudikapen bat da. Horrek esan nahi du kamerak eraginkortasunez "flattens" eszena. Hori dela eta, funtsezkoa da argazki bakoitzaren aurrekariak eta aurreikuspenak arreta jartzea.

Ikasi Focus erabili zure abantailarekin

Zure gaia zertxobait bideratuko da edo blurrya izan liteke? Aurreko planoa eta gaiaren fokua izango dituzu, baina atzeko planoko fuzzy? Nola bigunak izango dira atzeko planoa? Fokuak zure irudia hautsi edo hautsi egingo du eta, ikus dezakezun moduan, aukera ugari daude.

Hemen irekiera, f-stop eta eremu sakonera sartuko dira.

Kontzeptu horiek zure abantailarekin nola erabili jakiteko, zure kamerak eszena flattens nola kontrolatzen has dezakezu.

Oro har, atzeko planoaren azpiko gaia eta aurrebista zati txiki bat nahi dituzu. Honek zure gaiaren inguruko ildo distiratsuak ekiditen eta ikuslearen begiak zure gaiari marrazten laguntzen dio.

Hala eta guztiz ere, badira aldiz eszena osoa nahi duzunean. Paisaien eszena adibide ezin hobea da, bai mendilerroa bai atzeko planoan eta zuhaitzean aurrez aurre egoteko.

Zure f-stop aukeren inguruko arau ona da gogoratzea:

Argiztapena Argazkia da

Argazkigintza zinema edo azalera digitaleko gaietatik islatutako argia hautemateko artea da. Beti izan zure argiztapenari. Zure gaia haur bat bada, baina aurpegia ilunegia bada, irudia ez da funtzionatuko.

Eszena bat ikusten duzunean, begiak etengabe argiztapen egoeretara egokitzen dira. Argazki bat ateratzen duzunean, kamerak egoera argi bat bakarrik erregistratzen du, gure garunak ez baitu eszena interpretatzeko eta egokitzeko gaitasuna.

Kamera bakoitza zertxobait desberdina da "nola neurtu" edo eszena baten argiaren zenbatekoa irakurtzen duen. Horregatik, zure kamera jakin behar duzu eta argiztapen anitzekin praktikatu beharko zenuke.

Hona hemen zenbait arau orokor hauek:

Beti uste kolorea

Mundua kolorea da. Batzuetan, koloreak zuriak, beltzak eta grisak dira, baina oraindik ere kolorea da. Zure gaia dagoeneko kolore berekoa izango den bitartean, arreta jarri zure koloreak atzealde eta lehen planoekin nola funtzionatzen duen.

Zure gaia berdea bada eta hondoa berdea bada, zure gaia irudiaren gainean zailagoa izango da. Aitzitik, zure gaia gorria eta atzeko morea baldin badira, gaia oso ondo ikusi ahal izango duzu baina kolpekako koloreak gaiarengandik aldendu dezakezue.

Margolariak bezalakoak, argazkilariek kolore osagarrien eta kolore harmoniaren oinarrizko ulermena izan beharko lukete. Koloreen teoriaren azterketa apur bat zure argazkien hobekuntza luzea egingo da

Nola kudeatu mugimendua

Mugimenduan bi aukera daude eszena batean: itxi abiadura azkarraren bidez izoztu edo irudiaren lausotzat jo dezagun, obturadorearen abiadura motelagoa erabiliz. Aukeraketa hori besterik ez da, aukera bat.

Aukera zuretzako da, baina nahi duzun mugimendu motaren erabaki kontziente hori beti egin beharko zenuke.

Era berean, garrantzitsua da gogoratzea une oro argazki bat ateratzeko une zehatzik ez izatea. Hau bereziki egia da TTL kamera baduzu eta zure bisorean ikusten duzun benetako ikuspegia lentearen bidez.

Kamera grabatzen duen irudia obturadorea ixteko, zure ikuspegia segundoko bigarren zati bat blokeatuko da. Bigarren zati hori zure kameraren erregistroa da. Argazkigintza kirolarekin inoiz hartu dugun aholku onena gogoratu zenuke zure bisorean ikusten baduzu, galdu egin duzu.