Art Deco Vs. Arte moderatua

Art Deco hitza maiz erabiltzen da 1920ko hamarkadako altzarietan, 1940ko hamarkadaren hasieran. Beraz, Art Moderne izenekoa da. Bi hauen arteko desberdintasuna ez da beti erraza, batez ere, Nahasmena gehitzeko, Art Deco Moderne izendatu zuten bere garaian, eta gaur egun, teknikoki Moderne Art Deco deitzen zaio. Hemen bi estilo hauen arteko desberdintasuna argitzen dugu.

Art Deco

Gaur egun Art Deco (1960ko hamarkadan hain zuzen ere asmatua) izeneko artea 1925. urtean iritsi zen munduan, Pariseko Erakusketa Internazionaleko Nazioarteko Dekorazio eta Industrien Nazioarteko Erakusketan, altzarien azoka mota bat, nahiz eta zenbait urtez hasi zen garatu Lehenago (1915erako aurreikusita zegoen Erakusketa, baina lehen Mundu Gerra hasi zen). Art Deco estilo modernoak estilizatu eta garbi lerrokatuak, Art Nouveau eta Jugendstil aurrekoak. Liburu osoak (eta izan dira) idatziak izan daitezke Art Deco-n, Greco-Roman-Egiptoko eta Asiako artean.

Arkitektura greziar eta erromatarretik proportzio eta oreka idealak izan ziren; Egiptoko artea, bi dimentsioko silueta; Asiar Asian laxatuak, akabera distiratsua eta distiratsua. Art Deco-ren diseinatzaile nagusietako batzuk, esate baterako, Emile-Jacques Ruhlmann- ek, XVIII. Mendeko altzarien fabrikazioan eragin handia izan zuten (zeinaren estetika antzinako Antzinateari ere entzuten baitzuen), zehazki, arintasuna eta kontraste inlays erabiltzea.

Bakarrik sinplifikatu eta estilizatu delako, ordea, ez du esan nahi Art Deco pieza arruntak edo espartarrak direla. Bere praktikatzaileek ez ziren formen ondorengo funtzioak (izan ere, Frank Lloyd Wright arkitektoak diseinatutako altzari batzuk nabariki ez ziren funtzionalak). Art Deco diseinatzaile guztiak apaingarri izan ziren - apaingarri mota desberdin eta apalagoa.

Victoriansek gauzak altxorrez gorde nahi zituen, oinarrizko markoak eta itxurak embellish. Art Deco-rekin, testura eta apaingarria materialen kontrasteetatik etorri ziren: koloretako basoak eta inlaysak, edo material berak: burled edo hegazti-begia edo nabarmenki basoak, dortoka, marfilezkoa, lepokoak. Laka glossak kolorea bereizteko joera du. Animalia larruak eta kolore biziko koloretako ehunak ere ezagunak ziren.

Jazzaldian bezala, Art Deco altzariak dash eta arintasuna ematen du. Sentsazio horietako batzuk egurrezko edo tapizatuaren bizitasun-ereduetatik dator; batzuk pieza batekin konposatutako formetatik sortzen dira. Mahai gaineko plaza batek lizun itxura duen oinarrian eseri daiteke, esate baterako, edo giltzurrun formako mahaian lau errauts zuzeneko hanketan egon daiteke.

Ruhlmannekin batera (artikulu honen lana ilustratzen du), Art Deco izen nagusien artean Paul Follot, Jules Lelou eta Süe et Mare eta Dominique diseinu enpresak daude.

Arte moderatua

Art Deco-k bere sustraiak Frantzian baditu, Art Moderne (American Moderne edo Modernist bezala ere ezaguna) Amerikako Estatu Batuetako jatorria da, 1930eko hamarkadaren hasieran eta 1940. urtea arte.

Eta aldi horretan herrialde horrekin lotutako ezaugarri asko partekatzen ditu: handiagoak, ausartenak, eta koloreak - literalki.

Think Art Moderne Art Deco esteroideei buruz. Art Deco forma nabarmena eta superfluitate gabezia nabarmentzen zuen, baina Moderne positiboki arrazionalizatu zen (garai hartako teoria zientifiko beroa: objektuen konformazioa haize-erresistentzia moztu eta eraginkortasunez mugitzeko). Altzariak askoz gehiago horman edo behera uzten du, eta bere azal geometrikoa nabarmentzen du (batez ere maiteak: hanturako kurba, malko tanta bat edo torpedo bat). Moderno diseinatzaileek maiz eskalatze mailak bezalako piezak diseinatu zituzten - breakfronts big ziren - eskailera bat edo hiri bakoitzean sortzen diren etxe orratz berrien eragina izan zen. Moderne-ren Paul Frankl-ek diseinaturiko pieza ikoniko batzuen artean, "Skyscraper" altzariak deitzen ziren.

Makina-erremintaren idealera harpidedun moderatua. Antzinako Arte eta Artisautza mugimenduaren antitesia izan zen. Handik gutxira, produkzio masiboa egiteko diseinatu zen, baina hori ez zen arren, baliteke balitz bezala: Art Deco-ren oreka eta proportzioa erregulartasunera eta errepikapenera hedatu zen. Moderne pieza interes dekoratiboaren zati handi batek lerroaren zehaztasuna eta ezaugarri funtzionalen bikoiztea dakar: heldulekuak, heldulekuak eta boltsak. Bestela, azalerak ohi dira arrunta, Deco piezak baino xehetasun txikiagoa dutenak. Horren ordez, mundu osoko munduaren zentzu garaikidea kontuan hartuta, altzari moderatuek mugimenduaren zentzua ematen dute maiztasun mailan edo klubeko aulkien besoetan jarrita.

Nahiz eta argia eta nahastezina den, Modernoek ez dute inoiz zirrikiturik agertzen, forma biribildu eta bihurguneen sentsualtasunari esker. Art Deco altzariak bezala, kolore kontraste handiak egiten ditu, batez ere zuri-beltzean eta material kontrastatuak, ez bakarrik baso ezberdinetarako, baina chrome, metal eta plastikoak ere. Gainazal argitsu eta distiratsek nagusi izaten jarraitzen dute, makina berri baten distira altxatuz.

Austriarrek frantsesez bezala, diseinatzaile moderatu askok (KEM Weber, Josef Urban) europar emigratzaile izan ziren . Beste izen garrantzitsu garrantzitsu batzuk Paul Fuller, Donald Deskey, Norman Bel Geddes eta Russell Wright dira.

Laburbilduz

Admittedly, Art Deco eta Art Moderne gainjartzen dira, estilistikoki eta kronologikoki (Frankl-en lehen gezako altzariak, adibidez, 1920ko hamarkadaren amaierakoa). Dena den, Art Deco terminoa ezagunagoa da. 20 eta 30 urte bitarteko Art Decoan Bevis Hillieren altzariaren historialariak bi estiloak aplikatzen dizkio gerraren arteko denboraldian zehar, 1915 eta 1930 urteen artean emakumezko gisa eta geroago, 1931-1945, maskulinotasunaren ezaugarri gisa. Baina beste historialariek eta antigoaleko saltzaile askok altzariak (normalean Europako diseinatuta) altxatzen dute erdialdean eta 1920ko hamarkadan; 1930eko hamarkadetako modu arrazionalak, neurri batean, moderatuak dira, batez ere Amerikako piezekin.

Azkenean, ordea, estiloaren galdera gehiago da data bat behera egitea baino.

Pentsatu Art Deco chic gisa, Moderno gisa dotorea. Art Deco bezain organiko gisa, Mekanikari gisa modernoa, artisau maltzurrez jantzitako antzinakoena, hau da forma geometrikoaren ospakizuna, makina bakarra egin daitekeen bezain zehatza.

Argibide gehiago Art Deco estiloko irakurketa 7 Art Deco Antiguedades eta Bildumazaletasun adibideak eta Ruba Rombic beirazko tresnak .